Musical Academy Terni

Il canto è Arte ed "ARTE" significa trasmettere emozioni. Impossibile trasmettere emozioni se dapprima non le prova colui che dovrebbe trasmetterle. Per questo facciamo del tutto per ricercare in colui che si rivolge a noi la sua vera vena artistica.

Il corso di canto si divide in 3 livelli e prevede:

- Respirazione diaframmatica e postura.
- Tecnica vocale.
- Tecnica microfonica.
- Dizione.
- Logopedia.
- Lingua inglese inertente alla disciplina.

La frequenza consigliata è settimanale.

SCOPO

La scuola di canto non è solo una scuola per imparare e applicare una corretta tecnica. Lo scopo principale è quello di tirar fuori da ogni allievo la sua vena artistica per poterlo quindi formare come artista e non semplicemente come cantante. Per questo non si dovrebbe mai dimenticare che cantare è un arte, e non semplicemente uno sfoggio di capacità vocali privo di spessore emotivo.

METODO
Il metodo d'insegnamento del canto utilizzato da Musical Academy è molto pratico ed efficace, in quanto appositamente concepito per l'impostazione vocale nella musica pop, rock italiana ed internazionale nonchè nel jazz.

La lezione (della durata di 1 ora) è individuale poichè il programma si forma in base alle caratteristiche di base dell'allievo, alla sua predisposizione al canto, alle conoscenze tecniche già in suo possesso, alle sue qualità timbriche e vocali, alle sue aspirazioni, ambizioni e scopi professionali, ed infine, ma non per ultimo, in base alla sensibilità artistica, originalità e capacità interpretative dell'allievo. Naturalmente anche se esiste un metodo ben collaudato, questo non significa che tutti dovranno affrontare il medesimo percorso didattico.

Le prime lezioni si basano sulla respirazione diaframmatica, ovvero sulla corretta impostazione nell'articolare suoni e parole cercando di utilizzare al meglio tutti i muscoli del viso, e poi dopo un breve periodo di tempo, variabile solo in base all'impegno dell'allievo si passerà alla dizione e agli esercizi musicali per poi arrivare a mettere in pratica la tecnica acquisita (respirazione, articolazione della bocca, vibrato, variazioni ritmiche, glissato, ritmi sincopati, falsetto, voce di testa, controcanto, armonizzazioni, intervalli dai più semplici ai più complessi, svisature, cambi repentini di volume, interpretazione, cori, vocali chiuse e vocali aperte etc...). Seguendo anche lo spartito si comincerà da subito anche a familiarizzare con le note. La lezione di canto infatti prevede anche lo studio del solfeggio. Se poi questo aspetto vorrà essere approfondito (cosa peraltro consigliabilissima, in quanto ogni cantante che si rispetti dovrebbe conoscere la musica) si affiancherà allo studio del canto lo studio della teoria musicale.

ESERCIZI
La musica, il testo, il ritmo e le tonalità degli esercizi saranno accuratamente scelti per mettere in pratica tutte le nozioni teoriche via via acquisite. Ogni esercizio ha una sua peculiarità ed è un modo estremamente pratico di cantare ciò che si è precedentemente studiato. Gli esercizi saranno di difficoltà sempre maggiore anche perchè si aggiungono elementi sempre nuovi, mai precedentemente studiati e comprensivi di passaggi musicali per i quali viene richiesta una sempre maggiore preparazione.

Gli esercizi sono delle piccole melodie che si ripetono in tonalità sempre più alte, affinchè l'allievo possa esercitarsi su tutta la propria estensione vocale. E' consigliabile registrare l'esercizio che viene studiato durante la lezione affinchè l'allievo possa esercitarsi a casa provandolo così come è stato studiato con l'insegnante. In questo modo potrà verificare lui stesso i propri miglioramenti.

Chiaramente oltre che sugli esercizi, le tecniche studiate verranno applicate anche sulle canzoni che nel frattempo si canteranno. La canzone scelta verrà analizzata come un esercizio e cantata badando bene a ciò che si sta facendo.

L'IMPORTANZA DEL MICROFONO